ENG: Aleksandr Kuprin Алекса́ндр Ива́нович Купри́н (1870-1938) — русский писатель, переводчик; мастер литературного пейзажа и всего, что связано с внешним, визуальным, обонятельным восприятием жизни и характером человека. Портрет, психология, речь — проработаны в произведениях Куприна до мельчайших нюансов. Александр Иванович Куприн родился 26 августа (7 сентября) 1870 в г. Наровчат Пензенской губернии. Происходил из небогатой дворянской семьи, окончил Александровское военное училище в Москве (воспоминаниями о нем навеян написанный в эмиграции роман «Юнкера», 1933) и в 1890–1894 служил в полку, расположенном в Подольской губернии, на границах Российской империи. Как писатель дебютировал еще в училище, опубликовал несколько рассказов и повесть «Впотьмах» (1893), оставаясь на военной службе. Полностью посвятил себя литературе после выхода в отставку. Был репортером киевских и одесских газет, выпустил в 1897 сборник «Миниатюры», печатался в столичных журналах «Русское богатство», «Мир Божий», «Жизнь искусства» и других. Успех пришел к Куприну после появления повести «Молох» (1896), описывающей бесчеловечные порядки на гигантском заводе в Донбассе и трагедию героя, который не принимает окружающую жизнь из-за ее грубости и жестокости, однако сам становится жертвой мира, где нет ни сострадания, ни любви. Публикация поэтичной повести «Олеся» (1898) и близких ей рассказов, которые воссоздают дикую и прекрасную природу Полесья, воспевая людей, живущих вне сферы воздействия антигуманной цивилизации, сделала имя Куприна известным всей читающей России. Его славу упрочили первый том «Рассказов» (1903) и, особенно, повесть «Поединок» (1905), где, по замыслу писателя, переданы «ужас и скука военной жизни», а вместе с тем создан проникновенный гимн любви и устами героя, выражена твердая вера в победу человеческого духа. «Поединок» вышел с посвящением М. Горькому, к которому в эту пору своего творчества Куприн был близок, и, помимо высоких оценок критики, заслужил похвалу Л. Н. Толстого. Цикл рассказов 1905–1907, связанный с русско-японской войной и первой русской революцией («Штабс-капитан Рыбников», «Река жизни», «Гамбринус»), побудил воспринимать Куприна как одного из самых ярких продолжателей реалистических традиций русской классики, выразившего крепнущую в обществе уверенность, что приближаются великие перемены. Его позиция остается последовательно антидекадентской. Она определяется твердой приверженностью писателя творческим заветам Толстого и А. П. Чехова, которых он считал своими учителями в литературе, а также его неискоренимым жизнелюбием. Героев Куприна отличает духовная целостность и неподдельное нравственное величие. Далекие от интеллектуальных интересов, эти персонажи – балаклавские рыбаки (цикл новелл «Листригоны», 1908–1911), цирковые артисты и борцы, летчики, люди богемы – обладают неиссякаемым запасом жизненных сил и твердой верой в высшую разумность мироздания, какими бы ущербными ни были порядки, установленные в обществе. Эту мысль и связанный с ней идеал бескорыстного служения высокому чувству Куприн воплотил и в нескольких рассказах о любви, по своей стилистике порою сближающихся со стихотворениями в прозе («Суламифь», 1908, «Гранатовый браслет», 1911). Особый цикл составляют рассказы о животных, где выражена та же идея высшей красоты жизни и спасительности инстинктивного доверия к ней, вопреки всей жестокости будничных обстоятельств («Белый пудель», 1904, «Изумруд», 1911).

Prince Vladimir Fyodorovich Odoyevsky (Russian: Владимир Федорович Одоевский) was a prominent Russian philosopher, writer, music critic, philanthropist and pedagogue. He became known as the "Russian Hoffmann" on account of his keen interest in phantasmagoric tales and musical criticism. Aspiring to imitate Ludwig Tieck and Novalis, Odoyevsky published a number of tales for children (e.g., "The Snuff-Box Town") and fantastical stories for adults (e.g., "Cosmorama" and "Salamandra") imbued with the vague mysticism in the vein of Jakob Boehme and Louis-Claude de Saint-Martin. Following the success of Pushkin's The Queen of Spades, Odoyevsky wrote a number of similar stories on the dissipated life of the Russian aristocracy (e.g., Princess Mimi and Princess Zizi). On account of his many short stories from the 1820s and 1830s, Odyoevsky should be listed among the pioneers of the impressionistic short story in Europe. His most mature book was the collection of essays and novellas entitled The Russian Nights (1844). Loosely patterned after the Noctes Atticae, the book took two decades to complete. It contains some of Odoyevsky's best known fiction, including the dystopian novellas The Last Suicide and The Town with No Name. The stories are interlaced with philosophic conversations redolent of the French Encyclopedists. As a music critic, Odoyevsky set out to propagate the national style of Mikhail Glinka and his followers. Among his many articles on musical subjects, a treatise about old Russian church singing deserves particular attention. Johann Sebastian Bach and Beethoven appear as characters in some of his novellas. Odoevsky was active in the foundation of the Russian Musical Society, Moscow Conservatory, and St. Petersburg Conservatory.