Teatro

One of the most powerful and enduring of Greek tragedies, Medea centers on the myth of Jason, leader of the Argonauts, who has won the dragon-guarded treasure of the Golden Fleece with the help of the sorceress Medea. Having married Medea and fathered her two children, Jason abandons her for a more favorable match, never suspecting the terrible revenge she will take. Euripides' masterly portrayal of the motives fiercely driving Medea's pursuit of vengeance for her husband's insult and betrayal has held theater audiences spellbound for more than twenty centuries. Rex Warner's authoritative translation brings this great classic of world literature vividly to life. Reprint of the John Lane, The Bodley Head Limited, London, 1944 edition.

"This is a new translation of the classic play. It combines a poet's translation with a scholar's introduction and notes." "Among surviving Greek tragedies only Euripides' Trojan Women shows us the extinction of a whole city, an entire people. Despite its grim theme, or more likely because of the centrality of that theme to the deepest fears of our own age, this is one of the relatively few Greek tragedies that regularly finds its way to the stage. Here the power of Euripides' theatrical and moral imagination speaks clearly across the twenty-five centuries that separate our world from his." The theme is really a double one: the suffering of the victims of war, exemplified by the woman who survive the fall of Troy, and the degradation of the victors, shown by the Greeks' reckless and ultimately self-destructive behavior. It offers an enduring picture of human fortitude in the midst of despair. Trojan Women gains special relevance, of course, in times of war. It presents a particularly intense account of human suffering and uncertainty, but one that is also rooted in considerations of power and policy, morality and expedience. Furthermore, the seductions of power and the dangers both of its exercise and of resistance to it as portrayed in Trojan Women are not simply philosophical or rhetorical gambits but part of the lived experience of Euripides' day.

Tal vez la más compleja creación teatral de Lorca, solo estrenada recientemente desde que se escribiera entre 1929 y 1930, supone la cima del Lorca introvertido y complejo, y una de las principales creaciones del teatro español anterior a 1936. En ella, el autor aúna el contagio de la vanguardia superrealista, específicamente de Jean Cocteau, a la influencia de autores clásicos como Shakespeare, Goethe y Calder+on. Estas distintas influencias las pone de manifiesto por vez primera María Clementa millán, preparadora de la edición. En su estudio se ofrece una nueva interpretación de esta obra, deteniéndose en los símbolos y perspectiva derivados de los dos temas fundamentales que la componen, el amor y el teatro. Su extenso análisis incluye un poema de 1917, hasta ahora inédito, "Yo estaba triste frente a los sembrados", estrechamente vinculado a lo expuesto por Lorca en El público

Translated by William Bryant Logan and Angela Gil OrriosThe first English language edition of the late plays of Federico Garcia Lorca, bilingual with celebrated translations, is here in paperback for the first time. These are the definitive English and Spanish texts of plays which the great Spanish playwright and poet regarded as his most important contributions to the theater.

El paseo de Buster Keaton («diálogo» e incluso «diálogo tiernísimo» lo llamaría el propio Lorca) fue publicado en Granada en 1928 en el segundo y último número de la revista gallo. En julio de 1925, Federico le escribía a su amigo Melchor Fernández Almagro: (…) Hago unos diálogos extraños, profundísimos de puro superficiales, que acaban todos ellos con una canción. Ya tengo hecho «La doncella, el marinero y el estudiante», «El loco y la loca», «El teniente coronel de la guardia civil», «Diálogo de la bicicleta de Filadelfia» (...) Poesía pura. Desnuda. Creo que tienen gran interés. Son más universales \[el subrayado es de Lorca\] que el resto de mi obra... (que, entre paréntesis, no la encuentro aceptable). Eso decía Lorca. ¡Háganle caso! El paseo de Buster Keaton es un texto extraordinario. Más allá de la muerte y el amor, o su imposibilidad, tan breves y por ello intensamente reflejados, esta «obrita minúscula» de Federico es un pequeño tesoro que se puede llevar escondido en los bolsillos.

Dramaturgia a partir de la transcripción del juicio realizado a 'La Manada', construida con fragmentos de las declaraciones de acusados y denunciante. Un juicio en el que la denunciante es obligada a dar más detalles de su intimidad personal que los denunciados. Un caso que remueve de nuevo el concepto de masculinidad y su relación con el sexo de nuestra sociedad. Un juicio que marca un antes y un después.